Cleveland Orchestra, Piotr Beczała, Nadine Sierra και Nederlands Dans Theater ανάμεσα στις κορυφαίες στιγμές του προγράμματος Σεπτεμβρίου – Δεκεμβρίου 2026

Με έντονο διεθνή προσανατολισμό, σημαντικές συνεργασίες και ένα πρόγραμμα που εκτείνεται από την κλασική μουσική και την όπερα έως τον σύγχρονο χορό, το θέατρο, την τζαζ και τις εικαστικές τέχνες, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης μπαίνει στη νέα καλλιτεχνική περίοδο Σεπτεμβρίου – Δεκεμβρίου 2026.

Ανάμεσα στις κορυφαίες στιγμές της νέας σεζόν ξεχωρίζει η πρώτη εμφάνιση στην Ελλάδα της περίφημης Ορχήστρας του Κλίβελαντ (The Cleveland Orchestra), στις 20 Οκτωβρίου, ένα γεγονός που ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Μεγάρου, Χρίστος Γαλιλαίας, χαρακτήρισε «ιστορικής σημασίας» για το Μέγαρο, τη Θεσσαλονίκη αλλά και τη χώρα.

Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης υποδέχεται για πρώτη φορά τη θρυλική Ορχήστρα του Κλίβελαντ

The Cleveland Orchestra

Στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται ακόμη δύο γκαλά όπερας, σε συμπαραγωγή με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, με τους διεθνώς αναγνωρισμένους λυρικούς τραγουδιστές Piotr Beczała, στις 16 Σεπτεμβρίου, και Nadine Sierra, στις 22 Νοεμβρίου.

Piotr Beczala

Στη Θεσσαλονίκη έρχεται επίσης, στις 2 και 3 Δεκεμβρίου, το Nederlands Dans Theater, μία από τις σημαντικότερες ομάδες σύγχρονου χορού διεθνώς, ενώ στις 5 Δεκεμβρίου θα παρουσιαστεί μεγάλο μουσικό αφιέρωμα στον Διονύση Σαββόπουλο, σε επιμέλεια του Αλέξη Κυριτσόπουλου.

Nadine Sierra, DG, 2021

 

Από τη μουσική δωματίου και το μπαρόκ έως τα Δημήτρια

Στους βασικούς άξονες της νέας καλλιτεχνικής περιόδου βρίσκεται το 5ο Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου, στο οποίο θα συμμετάσχουν σχήματα διεθνούς κύρους, μεταξύ των οποίων τα Cuarteto Casals, Indaco Quartetto, Simply Quartet, Νέο Κρητικό Κουαρτέτο, Maisky Piano Quintet και I Virtuosi Italiani.

Για ένατη χρονιά συνεχίζεται και το Φεστιβάλ Μπαρόκ Μουσικής. Υπό τον τίτλο «Η Εποχή των Επαναστάσεων», η φετινή διοργάνωση επικεντρώνεται σε συνθέτες που άνοιξαν νέους δρόμους και συνέβαλαν στη μετάβαση προς την επόμενη περίοδο της ιστορίας της μουσικής.

Simply Quartet

Παράλληλα, το Μέγαρο θα συμμετάσχει στα 61α Δημήτρια με παραγωγές Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών, ενώ ο Κύκλος Μουσικής Δωματίου θα φέρει στη Θεσσαλονίκη καταξιωμένους μουσικούς από την Ελλάδα και το εξωτερικό.

Σαββόπουλος, Θεοδωράκης και Έλληνες δημιουργοί

Ιδιαίτερη θέση στο πρόγραμμα καταλαμβάνουν οι Έλληνες δημιουργοί. Στο αφιέρωμα «Για τον Διονύση Σαββόπουλο. Ο Αλέξης Κυριτσόπουλος θερμά ευχαριστεί και θα ’ρθει οπωσδήποτε» επιχειρείται μια μουσική περιήγηση στο συνολικό έργο του Διονύση Σαββόπουλου.

Στο έργο του Μίκη Θεοδωράκη είναι αφιερωμένες δύο ακόμη μεγάλες παραγωγές. Η πρώτη, με τίτλο «Τρεις ποιητές αγωνιστές της Ελευθερίας μέσα από τη μουσική του Μίκη Θεοδωράκη: Ρίτσος, Λειβαδίτης, Αναγνωστάκης», θα παρουσιαστεί με τη Λαϊκή Ορχήστρα «Μίκης Θεοδωράκης».

Θα ακολουθήσει το «Άξιον Εστί» των Οδυσσέα Ελύτη και Μίκη Θεοδωράκη, από τη Συμφωνική Ορχήστρα Επτανήσων, με τον Μίλτο Πασχαλίδη στον ρόλο του λαϊκού τραγουδιστή, τον βαρύτονο Άγγελο Χονδρογιάννη και αφηγητή τον Πέτρο Γάλλια.

Στο πρόγραμμα εντάσσεται επίσης η μουσικοθεατρική τριλογία «Στοιχειωμένοι» του Δημήτρη Μαραμή, ενώ στον κύκλο «Τζαζ στο ΜΜΘ» ο Πέτρος Κλαμπάνης θα παρουσιάσει τη νέα μουσική πρότασή του με τίτλο «96».

Χριστούγεννα με «Καρυοθραύστη», MOMIX και Glenn Miller Orchestra

Πλούσιο είναι και το εορταστικό πρόγραμμα του Μεγάρου για μικρούς και μεγάλους. Ο «Καρυοθραύστης» του Τσαϊκόφσκι θα παρουσιαστεί από το Μπαλέτο του Εθνικού Θεάτρου της Βαρσοβίας, με τη μουσική να ερμηνεύεται ζωντανά από την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης.

Στις χριστουγεννιάτικες εκδηλώσεις περιλαμβάνονται ακόμη το «Alice» από την αμερικανική ομάδα ακροβατικού χορού MOMIX και «Ο Τεμπέλης Δράκος» του Γιώργου Χατζηπιερή, με τους Ελένη Τσαλιγοπούλου, Γιάννη Διονυσίου, Ρένα Μόρφη και Θάνο Μήλα, σε σύμπραξη με τη MOYSA.

Το κλίμα των ημερών συμπληρώνουν το «Swinging Christmas» με την Glenn Miller Orchestra και συναυλία βυζαντινής μουσικής από τη MusicAeterna Byzantina του Θεόδωρου Κουρεντζή.

Η MOYSA ταξιδεύει στην Ελλάδα και την Αυστρία

Εξωστρεφής θα είναι και η νέα περίοδος για τη MOYSA – Συμφωνική Ορχήστρα Νέων του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης. Η ορχήστρα θα συμμετάσχει, για δεύτερη χρονιά, στο 19ο Διεθνές Φεστιβάλ Ρόδου – Νοτίου Αιγαίου, με δύο συναυλίες σε Ρόδο και Κω.

Τον Νοέμβριο θα ακολουθήσουν δύο εμφανίσεις στην Αυστρία, στο Mozarteum του Ζάλτσμπουργκ και στο Μέγαρο Μουσικής του Κλάγκενφουρτ.

Η MOYSA θα συμμετάσχει επίσης στο μουσικό-εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Παράθυρο στο Μέγαρο» με τη συνθέτρια, πιανίστα και σαξοφωνίστα Σοφία Ρουμπάτη, καθώς και στη «Μουσική Χρονοκάψουλα», που θα ταξιδέψει τον Οκτώβριο στη Βέροια.

Νέο πρόγραμμα για παιδιά και νέους με αναπηρία

Ιδιαίτερη βαρύτητα δίνεται παράλληλα στα εκπαιδευτικά και κοινωνικά προγράμματα. Εκτός από τη συνέχιση της «Μουσικής Χρονοκάψουλας» και του «Παράθυρου στο Μέγαρο», εγκαινιάζεται το πρόγραμμα «+ΤΕΧΝΗ στο Μέγαρο!», το οποίο απευθύνεται σε παιδιά και νέους με αναπηρία ηλικίας 15 έως 25 ετών και επιδιώκει, μέσω της επαφής με τις παραστατικές τέχνες, να συμβάλει στη βελτίωση της ποιότητας ζωής τους.

Στο πεδίο της προσβασιμότητας, όλες οι συζητήσεις του κύκλου «Συγγραφείς του κόσμου ταξιδεύουν στο Μέγαρο» θα συνοδεύονται από διερμηνεία στην ελληνική νοηματική. Η συναυλία της MOYSA στις 4 Νοεμβρίου θα διαθέτει γιλέκα δόνησης για κωφά και βαρήκοα άτομα, ενώ μία παράσταση του «Τεμπέλη Δράκου» θα πραγματοποιηθεί σε συνθήκες καθολικής προσβασιμότητας και με γιλέκα δόνησης. Υπηρεσίες προσβασιμότητας και διερμηνεία στην ελληνική νοηματική θα προσφέρει και μία παιδική παράσταση stand-up comedy.

Εκθέσεις και «Συγγραφείς του Κόσμου»

Το Μέγαρο διευρύνει παράλληλα τη δραστηριότητά του στον εκθεσιακό τομέα. Τον Οκτώβριο θα εγκαινιαστεί η έκθεση «Μίκης Θεοδωράκης: Η Μνήμη στην Ψηφιακή Εποχή», περιοδεύουσα έκθεση του υπουργείου Πολιτισμού σε συνεργασία με τον Σύλλογο «Οι Φίλοι της Μουσικής» και τη Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη», η οποία αξιοποιεί το Αρχείο Μίκη Θεοδωράκη.

Συνεχίζεται επίσης ο κύκλος «Συγγραφείς του Κόσμου», με προσκεκλημένους για τη νέα περίοδο τους Verena Kessler, Κώστα Φέρρη και Frédéric Paulin.

Μενδώνη: «Η Θεσσαλονίκη διεκδικεί ισότιμη θέση στον διεθνή πολιτιστικό χάρτη»

Στην παρουσίαση του νέου προγράμματος παρέστη η υπουργός Πολιτισμού Λίνα Μενδώνη, η οποία υπογράμμισε τη δυναμική που έχει αναπτύξει τα τελευταία χρόνια το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης.

Όπως ανέφερε, ο οργανισμός «έχει κάνει σημαντικά βήματα προόδου και έχει διαμορφώσει ένα πρόγραμμα υψηλών προδιαγραφών, αντάξιο των μεγάλων ευρωπαϊκών πολιτιστικών οργανισμών».

Η υπουργός αναφέρθηκε επίσης στις παρεμβάσεις για την αναβάθμιση των υποδομών του Μεγάρου, σημειώνοντας ότι με πόρους του Ταμείου Ανάκαμψης και εθνικούς πόρους ενισχύθηκε με υποδομές καθολικής προσβασιμότητας και σύγχρονο ηχογραφικό κέντρο, ενώ προχωρά η αναβάθμιση των συστημάτων θέρμανσης και ψύξης με χρηματοδότηση περίπου 2 εκατ. ευρώ από το υπουργείο Πολιτισμού.

«Το φετινό πρόγραμμα του Μεγάρου επιβεβαιώνει ότι η Θεσσαλονίκη διεκδικεί ισότιμη θέση στον διεθνή πολιτιστικό χάρτη», τόνισε η κ. Μενδώνη, επισημαίνοντας ότι η παρουσία σημαντικών διεθνών σχημάτων και καλλιτεχνών δίνει στο κοινό τη δυνατότητα να παρακολουθεί στη Θεσσαλονίκη παραγωγές υψηλού επιπέδου.

Στόχος ένας ισχυρός πολιτιστικός πόλος στη Νοτιοανατολική Ευρώπη

Από την πλευρά της, η πρόεδρος του Οργανισμού, καθηγήτρια Ευγενία Αλεξανδροπούλου-Αιγυπτιάδου, έθεσε ως στόχο την περαιτέρω ενίσχυση της διεθνούς παρουσίας του Μεγάρου.

«Η στήριξη του υπουργείου μάς επιτρέπει όχι μόνο να σχεδιάζουμε και να υλοποιούμε ένα καλλιτεχνικό πρόγραμμα υψηλού επιπέδου, αλλά και να θέτουμε έναν ακόμη μεγαλύτερο στόχο: το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης να ενισχύσει τη θέση του ως ένας σημαντικός πολιτιστικός πόλος της Νοτιοανατολικής Ευρώπης», ανέφερε.

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Μεγάρου, Χρίστος Γαλιλαίας, στάθηκε ιδιαίτερα στην παρουσία της Cleveland Orchestra, χαρακτηρίζοντάς την γεγονός «ιστορικής σημασίας όχι μόνο για το Μέγαρο και την πόλη αλλά και για τη χώρα μας».

«Ήταν ένα προσωπικό μου όνειρο να μπορέσουμε να φιλοξενήσουμε μια τέτοια ορχήστρα στη Θεσσαλονίκη», σημείωσε, υπογραμμίζοντας παράλληλα τη σημασία της δημόσιας στήριξης στον χώρο του πολιτισμού, ώστε, όπως είπε, το πρόγραμμα να διαμορφώνεται πρωτίστως με καλλιτεχνικά και ποιοτικά και όχι εμπορικά κριτήρια.